LA NUEVA ETAPA DEL SELLO DISQUERO FANIA

El año 63 marco la creación del nuevo sello del sabor

Después de más 40 años de historia, la Fania se reforma, con la entrada de nuevos dueños se reactiva la carrera del icono más grande de la música latina.

Con más de 1.200 L.P, Las estrellas de Fania, se convirtió a través de la historia como el sello disquero más importante, creado por el judío Jerry Masucci y el dominicano Jhonny Pacheco que además era su director. El legendario sello reunió en una sola tarima los más importantes exponentes de la música latina, que hacia finales de los años 60 se encontraban luchando en Nueva York.


Artistas como Willie Colón, Bobby Valentín, Ray Barreto y el judío maravilloso Larry Harlow, empezarían a conformar la cara de la música latinoamericana. No tardarían en incorporasen muchas más estrellas como Celia Cruz, Héctor Lavoe, Ismael Miranda, “El Señor del sentimiento”, Cheo Feliciano, Pete “El Conde” Rodríguez, Yomo Toro, Ismael Quintana, Rubén Panamá Blades. Año tras año, el sello fue dejando una estela de éxitos musicales y de llenos totales en la ciudades que visitaban, Ejemplo el legendario concierto presentado en el África con un éxito rotundo a tal nivel de tener que repetir por un día más la presentación.

El sello a través de su historia tuvo altibajos y aciertos, años de no presentar ningún álbum. Luego de la muerte de Jerry Masucci, los derechos del sello fueron adquiridos por Ralph Mercado, dueño del naciente sello RMM (Ritmo Mundo Musical), que entraría a remplazar al desaparecido Fania. Ralph rescato varios artistas como Celia Cruz, Cheo Feliciano e Ismael Miranda, y se convirtió en un caza talentos llevando a su sello nuevos cantantes como Marc Anthony, La India, y los experimentados Tito Puente, Jhonny Rivera, Ray de la Paz, Lou Ramírez, Tito Nieves y Tony Vega, entre otros artistas que a pesar de contar ya con una carrera desarrollada se vincularon a la Combinación Perfecta, orquesta que llevara a través del mundo las presentaciones de estos artistas.

Los nuevos dueños del legendario sello están remasterizando los más de mil LP, para convertirlos en CD, con una calidad excepcional conservando las carátulas y la tonalidad indescriptible que tuvo la Fania. Están intentando realizar una nueva gira con los artistas que todavía nos acompañan, y no aseguran reclutar nuevos artistas para vincularlos al sello.

Lo único que pueden esperar los latinos, es que nunca se pisotee un icono que ha llevado la música y la cultura latinoamericana a través del globo, por una ganancia monetaria.

Despedida del "Malo" Willie Colón, en Bogotá

Análisis de una carrera artística. 'Si tiene éxito su carrera política, el mundo salsero perderá al maestro', vaticinan expertos
Con la gira mundial Farewell Tour que se llevará a cabo hasta el mes de noviembre del próximo año, se retirará Willie Colón de los escenarios, pero su maravillosa música nunca se esfumará. Se va para dedicarse a componer, arreglar y para luchar por los derechos de los negros e inmigrantes latinos en Nueva York (E.U.), codo a codo con el alcalde de esa ciudad.
En el Bronx, allí en Nueva York, en la capital del mundo, nació Willie Colón. Sin ninguna preparación en conservatorios ni escuelas musicales, solo con el sabor en sus venas y su descendencia puertorriqueña logró darle el sabor de barrio a la nueva era de la salsa, al nuevo ritmo latino que mandaría la parada por mucho tiempo.
Con tan solo 17 años ingresó a la disquera Fania Records, donde tocando el trombón y siendo el director de su propia orquesta le dio un nuevo giro al sello salsero.
'El malo', primer LP que grabó Colón con la voz de Héctor Juan Pérez (el llamado Héctor Lavoe), colmó de satisfacciones a los nuevos artistas que se incorporaban a la Fania. Y el sello disquero recibió millonarias regalías a través de la combinación Colón - Lavoe.
Los artistas recibirían los mejores comentarios de la crítica y del público en general, dos respaldos que fueron determinantes para que llegaran a la cima del estrellato. De alguna manera la nueva alianza aseguraba la continuación del sello Fania Records.
Pero el mal comportamiento de Lavoe, quien llegaba tarde a las presentaciones y a los ensayos, obligó a Colón a tomar la decisión de abandonar la orquesta. Se desvanecían siete años de éxitos que se reflejaron en la grabación de diez LP, entre ellos, los temas 'El Malo', 'Calle Luna Calle Sol' y 'Cheche Colé'.
Colón, sin embargo, seguiría en el ámbito musical junto a la orquesta formada por Fania. Este grupo musical reunía a los músicos más reconocidos de la salsa. Bajo la dirección del dominicano Jhonny Pacheco, y con un número sensacional de artistas como Ray Barreto, Roberto Roena, Bobby Valentín, Yomo Toro y las voces de Cheo Feliciano, Celia Cruz, Ismael Miranda, Santos Colón, Ismael Quintana, Pete el Conde Rodríguez, Rubén Blades y el mismo Héctor Lavoe, recibió el nombre de Las Estrellas Fania o Fania All Star's.
Willie más tarde apoyaría al cantante Rubén Panamá Blades, cuando este consiguió realmente ser popular, luego de grabar juntos Metiendo Mano, según afirma Jota Fernando Quintero, director de la emisora El Sol, especializada en salsa. Grabaron juntos varios éxitos como 'Tras la tormenta'. Luego de esto, Colón empezaría en firme a mostrar su voz. Con voces como las de Lavoe y Blades había que esperar, como él mismo afirmó en una entrevista a El Sol. El artista combinaría lo que sabía con el trombón, su forma de componer y su voz, para entregar exquisitos temas como 'Talento de televisión'. Ahí comenzó su carrera como solista, pues Blades se retiró de Fania, y Colón siguió. Todavía tenía firmado un contrato con este sello.
Continúo una gran carrera y presentó discos con éxitos como 'Gitana, Oh que será', 'El gran varón', 'Tiempo pa' matar', Sin poderte hablar y 'Demasiado corazón'. Por todo el esfuerzo en su carrera y durante 40 años de trayectoria recibió quince discos de oro, cinco de platino, fue nominado once veces al Grammy americano y lo honraron con el Grammy latino por la excelencia, merecido por ser una persona intachable y de una personalidad humilde.

Entrevista a Jota Fernando Quintero, director de la emisora El Sol


Jota Fernando Quintero, director de la emisora El Sol habló sobre William Anthony Colón Román y explicó su visión del retiro de Colón.
Despedida muy anunciada, para unos de pronto es muy prematura o puede ser una decisión muy inteligente, se puede tratar también de una estrategia publicitaria para darse una pausa. Yo realmente me inclino por la última, pero su regreso depende de cómo le vaya en su campaña política. Si le va bien perdemos a Willie Colón.
¿Qué le aportó Willie Colón a la salsa, al género de barrio?
En un principio le aportó a la salsa su talento musical, particularmente la ejecución del trombón que era una emulación de Efraín 'Mon' Rivera, el ídolo de Willie. Admiraba a Efraín Rivera y él lo reconoce, quería tocar el trombón como él y se crió con su música, cuando se subió al escenario, Willie Colón se creía 'Mon' Rivera.
¿Qué significa el año 67 para el género de la salsa?
Ver el nacimiento o la aparición de algo majestuoso que, como efectivamente nos dimos cuenta, fue la Fania. Fue el encuentro de Willie Colón con Héctor Lavoe, un Colón ávido de desarrollarse como músico y un Héctor con ganas de desahogarse de la muerte de su madre y su hermano, sucedida en Nueva York, y de su miseria espiritual. Encajaron muy bien y le dan origen a un nuevo sonido de la salsa. Y después de la pareja de Héctor Lavoe ver otra pareja sensacional, pues es de admirar el buen complemento que hicieron Rubén Blades y Willie Colón.
Muchas veces se ha hablado del declive de la salsa, ¿cree que la partida de Colón influirá en ese panorama?
La respuesta no la tiene nadie. Nadie sabe qué va a pasar, hay quienes pueden pensar que con la salida de Colón la salsa podría empeorar y beneficiaría que predomine la salsa rosa para ganar más adeptos. Siendo un poco conservador, tradicional y, al mirarlo desde el lado musical, se puede decir que de pronto la salsa se puede volver una salsa sin bembe, una salsa salsita.

Fotos: Javier Vera
La Farra del Norte Conciertos, Fue el escenario para la despedida del maestro de Bogotá
Nota Publicada en el tiempo.com y semanarios 7 dias, 2006

Maelo Ruiz - Recibiendo el disco de platino por sus ventas en colombia

Fotos: Javier Vera

UNA PÁGINA DE DOLOR, PARA LA SALSA

Partio el "Salsero de Oro"


El legendario artista de 59 años, originario de Juana Díaz, municipio de Puerto Rico. Falleció en Cali, ciudad que lo recibió y acogió como un hijo. En el hotel Toscana en horas de la mañana del 11 de junio de 2007, un paro cardiaco fulmínate callo la voz que por muchos años hizo vibrar los corazones de los latinos

Luis Alberto Gómez, famoso por conformar la nomina de grandes orquestas salseras como la Sonora Ponceña, el Grupo Niche, la orquesta de Tommy Olivencia y los grupos de Ray Barreto y Charlie Palmieri, en los cuales su voz se reconocería y con los que lograra varios éxitos como Prende el fogón y Paño de lagrimas entre otros.

Tito, viajo a Colombia para presentarse en la ciudad de Pereira junto a Maelo Ruiz, El Grupo Niche y Guayacán entre otros, concierto que sin saberlo se convertiría en el último.

El salsero de oro, titulo que se gano muy joven gracias a un concurso que realizara la Sonora Ponceña, orquesta que integro con tan solo 17 años junto al pianista de Ponce, Papo Lucca. Los dos artistas formaron una gran amistad que los llevaría a la cima con temas como Fuego en el 23, canción que se convertiría en un icono del genero salsero.

Más tarde se radicaría en Venezuela para conformar la Orquesta la Amistad, donde Tito Gómez empezó a formar una fanaticada gracias a su voz, En la década de los ochenta, conoce a Jairo Varela y se radica en su segunda patria Colombia. Su llegada a la ciudad de Cali, se transforma en la entrada al Grupo Niche, donde el artista lograra un bum musical junto al compositor y director de la agrupación, llegaron a ocupar por mucho tiempo el primer número de las listas con Cali Pachanguero entre otros temas.


En la década de los noventa, se realiza su cambio a solista, integrando el grupo Productions, con el cual grabara éxitos como Pagina de amor, Déjala en dúo con “el Gallo” Tito Rojas y Ganas entre otras tantas canciones.

Entre Colombia, Puerto Rico y Nueva York, se repartió el talento de una de las grandes voces que hicieron parte de uno de los géneros más importantes en el ámbito musical. Los salseros nunca olvidaran esos temas cargados de amor y pasión con los que se lograban enamorar y que a Tito siempre le gustaba interpretar. La historia de la salsa guardara para siempre el legado musical que dejo este virtuoso.